本月28日，由山东省文学艺术界联合会、山东省美术家协会、山东艺术学院、青岛市文学艺术界联合会、青岛市美术家协会、青岛旭峰新锐文化传播有限公司主办，青岛市美术馆、青岛文化街商会、旭峰画廊承办的“岛城春来早——沈光伟国画精品展”在青岛美术馆开幕。画展为期四天。　　首次来青办画展　　此次画展是沈光伟教授在岛城的首次个人画展，共展出近期创作的50余幅精品，主要分为“高山杜鹃”系列、“蔬果”系列及其他花卉，都是其极富代表性和经典性的作品。　　沈光伟是山东潍坊人，对家乡故土有着深深的眷恋，早年曾受过郭味蕖等大师的影响。他的舅舅、国画大师于希宁也对他的艺术生涯产生了很大的影响。当年，沈光伟以优异的成绩考入大学美术系，毕业后又作为学者开始造访美国等西方国家，展开了中西兼容的彩墨画探索。是其舅于希宁发现了这位绘画天才，于1995年把他从美国硬拉回来，为他打开了另一扇传统中国画的艺术之门。　　作品是对生命的咏叹　　“高山杜鹃”系列，是沈光伟近二十年来多次前往川西贡嘎山脚下的海螺沟写生而创作，展现了在高海拔环境条件下，高山杜鹃旺盛的生命力和不屈不挠的精神意志。沈光伟形象地说高山杜鹃“代代生谷底，谷底是高山”是因为高山杜鹃生长在海拔4000米以上的高山谷底，独居于天地一隅，沐日月精华 ，乃富有灵性之物。　　《 舞神》、《岁月如歌》、《春到海螺沟》、《众木之神》等作品，虽写一树一花，实是生命的咏叹。“蔬果”系列则是以生活中常见的水果和蔬菜入画，这其中不管是家乡的潍县萝卜、羊角蜜甜瓜，还是南国的荔枝、山竹、红毛丹，或是泊来的释迦、蛇皮果等无一不精道，无一不令人垂涎欲滴。这全依赖于画家对身边事物的细微观察，对生活无限的热爱和一种强烈的人文情怀。　　被赞是“学问型画家”　　沈光伟教授此次展出的作品，从梅花到高山杜鹃再到蔬果小品，都令人忽生顿悟，感受到清寂、飘逸的草木之心。大地上有草木万千，每株草木都是一个世界，皆可传出令人迷醉的音符。每株草木皆有其心，世人多见其形，而艺术家对草木的审视往往是情感的寄寓与交流，是面对草木、浑然忘我的精神痴迷，如佛经所云：“以此心圆入虚融，四体忽然同于草木。”在这个意义上，甚至绘画本身都已经不再重要——它是通向这种精神状态的一种形式。正如北京大学哲学系教授，博士生导师朱良志在对沈光伟的评价中说道：沈光伟是中国当代花鸟画坛的“学问型画家”，他以学问为画，当然不是以画来表现自己的渊博学识，而是以画来思考人生的问题。他深知，好的画不是悦人之目，而是契人之心。　　沈光伟说：“画令人惊，不如令人喜，令人喜不如令人思，令人思者谓之心画。”这个“思”，是他的画最重要的落实。在文人画的传统中，形、觉、生是三位一体的。文人画乃智慧之业，无“思”则不能自立，然“思”须建立在“觉”之上，而“觉”又必有真实生命的刺激，必直接面对外在生命。思是觉中之思，觉是生中之觉，三位一体，以传生生之韵，以道天地之情。 本报综合　　艺术简介　　沈光伟，1950年出生于山东潍坊，现为山东艺术学院教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，山东美术家协会理事，山东画院艺委会副主任。　　作品先后入选“当代中国画展”(中国美协主办，银奖)、“全国花鸟画展”(中国美协主办，佳作奖)、“中国当代花鸟画邀请展”(中国美协主办，成就奖)、“第八届全国美展”(文化部、中国美协主办)、“全国著名花鸟画家作品展”(中国美协主办，特邀)、“东方之韵--当代中国画探索展”(中国画研究院主办，特邀)等全国大型美展。作品多次被中共中央办公厅、全国人大常委会办公厅、首都人民大会堂、中南海、中国人民革命军事博物馆、故宫博物院、中国画研究院、山东会堂陈列收藏。　　出版专著《名家心得·画梅》、荣宝斋《写意画范》、《中国花鸟画·高等院校美术教材》、《沈光伟画集》、《走进画家·沈光伟》、《当代名家·沈光伟》等。　　名家点评　　中国绘画重理念、重才情、重文思的审美理想，天人合一的哲学观，在沈光伟的画中得到了充分的体现。或许沈光伟的画在强调空灵与含蓄美的同时，失去了一些拙厚的强悍，我想这与他的心性有关，画毕竟是画家心灵的写照。以平静的心态去感悟自然，表达心灵的感受，这种情感的自然流露比起刻意地理性经营和肆意宣泄，要来得真实、来得自然、来得轻松。http://www.baoduowang.com